ANSOMI(@a.ssom)의 피드, 브랜드 없이 읽는 다섯 프레임

27만 명이 넘는 팔로워가 지켜보는 계정이지만, 이 글은 숫자를 접어 둔다. ANSOMI(@a.ssom)의 피드에서 먼저 닿는 건 프레임이다. 이 글은 @x_jinii__ 를 출처로 삼는다. 의상에 관한 설명은 비어 있다. 그래서 브랜드와 가격표 대신, 사진 앞에서 눈이 거치는 순서를 적는다. 피드를 넘기는 엄지는 마치 콘택트 시트에 붉은 펜으로 동그라미를 치는 사진 편집자의 손을 연상시킨다.

첫 번째는 윤곽이다. 색도 무늬도 지우고 사람 둘레의 선만 남겨 보자. 선이 어깨에서 걸리는지, 허리에서 모이는지, 밑단에서 퍼지는지. 선 하나가 실루엣의 문법을 정한다. 마티스가 종이를 오려 만든 컷아웃 속 인물처럼, 윤곽만 남아도 사람은 읽힌다. 아래 게시물을 열어 윤곽부터 따라가 보자.

두 번째는 결이다. 거리를 좁혀 표면을 본다. 바삭하게 다려진 코튼이라면 접힌 선이 곧다. 묵직하게 떨어지는 가죽이라면 주름이 깊고 느리다. 니트라면 보풀의 방향이 남고, 새틴이라면 빛이 한 줄로 끌려간다. 사진 속 옷이 이 넷 중 어디에 가까운지 먼저 정해 보자. 이랑이 선명한 밭을 위에서 내려다본 항공사진처럼, 가까이 갈수록 옷은 지형이 된다. 정하기 어렵다면 빛이 가장 센 자리부터 보면 된다. 거기서 소재가 답한다.

세 번째는 대비다. 각진 것과 흐르는 것. 매끈한 면과 거친 면. 단단하게 각 잡힌 칼라와 힘을 뺀 소맷단. 두 결이 부딪히는 자리에 사람의 무드가 남는다. 〈라라랜드〉의 노을 장면에서 푸른 하늘과 노란 드레스가 서로를 밀어내며 끌어당기던 것처럼, 대비는 한 장 안에서 두 힘이 팽팽해지는 곳이다. 가장 단단한 곳과 가장 부드러운 곳을 찾아 나란히 놓아 보자.

네 번째는 움직임이다. 멈춰 선 컷인지, 걷다 멈춘 컷인지 가려 본다. 옷자락이 몸보다 반 박자 늦게 따라오는 장면이 있다. 그 반 박자에 소재의 무게가 찍힌다. 무성영화에서 몸짓이 대사를 대신하던 것처럼, 움직임은 설명이 비어 있는 자리를 채운다. 옷자락이 어느 쪽으로 쏠려 있는지만 확인해도 그 순간의 속도가 읽힌다.

다섯 번째는 반복이다. 한 장만 보면 우연이고, 여러 장을 나란히 놓으면 취향이 된다. 윤곽이 같은 방향으로 모이는지, 같은 결이 다시 나오는지, 카메라와의 거리가 늘 비슷한지. 워홀의 마릴린 연작처럼 같은 격자 안에서 되풀이될 때 한 사람의 문법이 드러난다. 마음에 걸리는 지점이 생겼다면 피드로 가서 그 지점만 따라 넘겨 보자.

사진마다 답이 달라 보여도 정상이다. 다섯 단계를 한 번에 보려 하지 말고 한 단계씩 돌려 보자. 윤곽만으로 한 바퀴, 결만으로 한 바퀴. 옷에 관한 설명이 비어 있어도 피드에는 읽을 거리가 남는다.